Réseau de l’ITI/UNESCO pour l'Enseignement Supérieur dans les Arts de la Scène
Le Réseau ITI / UNESCO pour l'enseignement supérieur dans les arts de la scène est une initiative conjointe de l'UNESCO et de l'ITI avec plus de 20 établissements d'enseignement supérieur et de recherche. Il a été construit en conformité avec les directives et procédures du programme UNITWIN/Chaires UNESCO. Le réseau met l'accent sur l'enseignement supérieur dans les arts de la scène – Art Dramatique, théâtre, danse, théâtre lyrique, dramaturgie et toutes les disciplines liées aux arts de la scène.
Son siège social est basé dans les établissements d'enseignement supérieur à partir desquels le/les coordinateur(s)/directeur(s) est/sont nommé(s). Actuellement, les deux co-directeurs sont Gong Baorong de l'Académie de Théâtre de Shanghai et Derek Goldman de l'Université de Georgetown à Washington, DC. L'adresse permanente du Réseau est au bureau de l'ITI de l'UNESCO, à Paris.
Le Réseau est un organisme à but non lucratif. Il est de nature non politique. Il accueille des membres de tous les continents, indépendamment de leur condition socio-économique, de leur race, de leur religion, de leur ethnie, de leur sexe, de leur culture et de leur nationalité. Le Réseau est basé sur des principes démocratiques et il suit les valeurs fondamentales de collaboration, d'intégralité, de transparence et d'inspiration.
Les objectifs du Réseau pour l'Enseignement Supérieur dans les Arts de la Scène sont les suivants:
• Faire en sorte que l'éducation dans les arts de la scène soit accessible à toutes les populations d'étudiants, indépendamment de la condition socio-économique, de la race, de la religion, de l'ethnie, du sexe, de la culture ou de la nationalité.
• Promouvoir l'éducation professionnelle dans les arts de la scène dans le monde entier pour l'amélioration des compétences des professionnels dans le domaine.
• Développer et partager des modèles novateurs pour l'enseignement supérieur dans les arts de la scène.
• Soutenir l'enseignement supérieur dans les arts de la scène dans le monde entier, y compris dans les pays développés et les pays en développement, en mettant l'accent sur l'Afrique, conformément à la priorité mondiale de l'UNESCO «Afrique».
• Initier la collaboration entre les membres du Réseau.
• Protéger et promouvoir les manifestations uniques de l '«identité culturelle» observées et démontrées par les membres du réseau à partir de leurs cultures - conformément à la Convention de l'UNESCO sur la protection et la promotion de la diversité des expressions culturelles.
• Créer un projet pour désigner et préserver le patrimoine immatériel mondial dans les arts de la scène - en harmonie avec l'UNESCO et l'ITI.
• Promouvoir la paix, la compréhension mutuelle et le respect par l'éducation dans les arts de la scène - en harmonie avec les objectifs de l'UNESCO et de l'ITI.
• Réunir des étudiants et des éducateurs des arts de la scène avec des professionnels des arts de la scène au profit de la profession.
Objectifs
Pour atteindre ces objectifs, le Réseau peut réaliser les projets ou activités suivants - initiés et organisés par ses membres ou une partie de ses membres, à l'échelle régionale ou internationale: festivals scolaires, conférences, congrès (chaque fois que cela est possible avec le Congrès mondial de l'ITI), programme d’échange pour les éducateurs et les étudiants du réseau, projets de recherche, activités de recherche et de préservation du patrimoine immatériel - en collaboration avec l'UNESCO et l'ITI, la diffusion des connaissances dans les publications écrites, numériques et audiovisuelles, expositions, compétitions, récompenses et tout autre événement ou activité qui soutient les objectifs du Réseau.
Site web
www.iti-unesco-network.org
Facebook: ITI/UNESCO Network
Membres
Les universités, les académies, les écoles et les établissements d'enseignement supérieur suivants sont membres du Réseau:
Arménie: Yerevan State Institute of Theatre and Cinematography (Yerevan)
Australie: University of Melbourne (Melbourne)
Azerbaïdjan: Azerbaijan State University of Culture and Arts
Bangladesh: University of Dhaka (Dhaka)
Belgique: Ecole Supérieur des Arts (Mons)
Bosnie-Herzégovine: Institute for Music, Theatre and Multimedia – iMTM Sarajevo
Brésil: NEEDRAM, Theatre Directing and Dramatic Writing Research Group, Federal University of Santa Catarina (Florianópolis)
Bulgarie: National Academy for Theatre and Film Arts - NATFA (Sofia)
Burkina Faso: Superior School of Theater Jean-Pierre Guingané – CFRAV (Ouagadougou)
Canada: University of Regina (Regina SK)
Chine: Shanghai Theatre Academy (Shanghai)
Chine: Beijing Film Academy (Beijing)
Chine: The Hong Kong Academy for Performing Arts (Hong Kong)
Colombie: Red de Escuelas de Teatro – RET (Bogota)
Costa Rica: University of Costa Rica (San José)
Géorgie: Arts Research Institute of Georgia (Tbilisi)
Allemagne: World Theatre Training Institute AKT-ZENT/ITI (Berlin)
Grèce: Ethnomusicology and Cultural Anthropology Laboratory of National and Kapodistrian University of Athens (Athens)
Hongrie: Kaposvár University (Kaposvár)
Hongrie: University of Theatre and Film Art (Budapest)
Inde: International Association for Performing Arts and Research – IAPAR (Pune)
Inde: Lalit Kala Kendra: Gurukul: Savitribai Phule Pune University (Pune)
Inde: Applied Theatre India Foundation ATiF (Karve Nagar, Pune)
Italie: Scuola Luca Ronconi: Piccolo Teatro di Milano (Milano)
Italie: University del Salento (Lecce)
Italie: Associazione Civica Accademia d'Arte Drammatica Nico Pepe (Udine)
Italie: Centro Sperimentale di Cinematografia (Rome)
Japon: Toho Gakuen College of Drama & Music (Tokyo)
Jordanie: The University of Jordan (Amman)
Monténégro: Faculty of Dramatic Arts – University of Montenegro (Cetinje)
Maroc: University of Hassan II (Casablanca)
Nigeria: Redeemer’s University (Ede)
Philippines: Ateneo de Manila University (Manila)
Pologne: Grotowski Institute (Wroclaw)
Portugal: Escola Superior de Teatro e Cinema (Lisbonne)
Roumanie: Lucian Blaga University (Sibiu)
Russie: Raykin Graduate School of Performing Arts (Moscou)
Russie: Institute of Theatrical Arts (Moscou)
Singapour: LASALLE College of the Arts (Singapour)
Slovénie: Academy of Theatre: Radio: Film & Television (Ljubljana)
Afrique du Sud: University of Cape Town (Cape Town)
Corée du Sud: International Museum’s Theatre Institute (Seoul)
Corée du Sud: Korea National University of Arts (Seoul)
Corée du Sud: Sungshin Women’s University (Seoul)
Soudan du Sud: College of Art: Music & Drama: University of Juba (Juba)
Espagne: Escola Superior de Arte Dramatica de Galicia ESADg (Vigo)
Espagne: Alicia Alonso Dance Institute: University Rey Juan Carlos (Madrid)
Suisse: Zurich University of the Arts (Zurich)
Suisse: Accademia Teatro Dimitri (Verscio)
Suisse: University of the Arts (Berne)
Thaïlande: Chulalongkom University (Bangkok)
Turquie: Bilkent University (Ankara)
Emirats Arabes Unis: Sharjah Performing Arts Academy (Sharjah)
Ukraine: Kyiv National I.K. Karpenko-Karyi University of Theatre: Cinema and Television (Kiev)
Royaume-Uni: CGO Institute - Diploma for Creative Producing
Royaume-Uni: Royal Central School of Speech and Drama: University of London (London)
Etats-Unis: Georgetown University (Georgetown)
Etats-Unis: Texas Tech University School of Theatre and Dance (Lubbock)
Membres du bureau
Daniel BAUSCH, Suisse
Alberto GARCÍA CASTAÑO, Espagne
Derek GOLDMAN, Etats-Unis
GONG Baorong, Chine
Levan KHETAGURI, Géorgie
Hamadou MANDÉ, Burkina Faso
Idriss MANSOURI, Maroc
Anatoly POLYANKIN, Russie
Alvaro Andrés Franco RODRIGUEZ, Colombie
Christine SCHMALOR, Allemagne
Contact
Pour toute question sur le réseau, les candidatures, etc. veuillez contacter:
Centre d'information du Réseau ITI / UNESCO pour l'enseignement supérieur dans les arts du spectacle
c/o Raykin Higher School of Performing Arts
Dmitry TRUBOTCHKIN: trubotchkin(at)gmail.com
Pour joindre le Président, veuillez contacter:
CHEN Zhongwen, Directeur des Collaborations ITI, chen.zhongwen(at)iti-worldwide.org